Conseil en décoration intérieure

Conseil en décoration intérieure

Conseil en décoration intérieure

Lors de nos interventions, en plus de réaliser des décors intérieurs, il m’est souvent demandé des conseils sur le choix des tons des peintures pour créer une harmonie entre les différents tons des pièces, des espaces de réception, jusqu’aux privés.

Comme je ne suis pas décorateur d’intérieur, je ne décide pas pour autrui. C’est plutôt un brain storming; répondant au désir et au goût de chacun, je propose des associations heureuses, j’aide à construire l’atmosphère, un design, surtout quant il est osé, comme dans cet appartement de style contemporain

  Nous avons effectué des rehauts argentés sur les moulures des murs du salon et
de l’entrée,
pour faire un lien entre le ton corail et le ton gris lin. 

 Sur le manteau de cheminée, rehauts argentés sur fond antracite,
mettant en valeur ses jolis ornements en ronde bosse.

Patine marmorisée dans un salon du 18ème siècle

Patine marmorisée dans un salon du 18ème siècle

DÉCOR CONTEMPORAIN DOUX ET LUXUEUX

Sur les hauts de murs du salon d’un hôtel parisien du XVIIIe siècle,
patine effet marbre de ton gris parme veiné d’ocre rouge. 

Ce décor est conçu pour rendre une atmosphère agréable et sans ostentation,
équilibrant tradition et modernité, tout en étant assorti comme il se doit,
aux tons des voilages et mobiliers.

 Avec la collaboration de M. Jury, peintre en décors.

Décors dorés sur les motifs de corniches et rosaces

Décors dorés sur les motifs de corniches et rosaces

rehauts dorés sur les motifs

Pour mettre en valeur les beaux motifs d’angle des corniches au plafond d’appartements Haussmanniens, réalisation, selon la demande, de décors présents ou discrets de rehauts dorés sur certains éléments.
Sur la rosace, afin de créer un décor léger et aéré, certains rehauts sont en gris très donx, tandis que les touches de dorure dentellent les motifs.

L’utilisation du staff pour les moulures et les corniches date du début du XIXe siècle. Son effet décoratif de prestige est tel qu’il est rapidement devenu un élément indispensable d’un intérieur raffiné. Tout d’abord accessible financièrement qu’aux propriétaires d’hôtels particuliers, cette technique est devenue plus abordable par son industrialisation. C’est ainsi les appartements immeubles de l’époque Haussmannienne en sont systématiquement pourvus.

En effet, comme la cheminée en marbre, de beaux parquets, les moulures en panneautage mural et les corniches en staff, surtout ornées de motifs d’angles en cartouche, sont une valeur ajoutée dans un intérieur. Aussi est-ce bienvenu de les mettre en valeur par un rehaut de couleur d’or ou d’argent, selon le style choisi.

DÉCOR PEINT : CIEL BAROQUE

DÉCOR PEINT : CIEL BAROQUE

 CIEL PEINT de style BAROQUE

Après avoir achevé les décors d’une chambre à coucher, composé de patines, faux marbres et dorures, du sol au plafond, inclue la cheminée et les statues, nous l’avons finalisé avec Christophe Rage, par ce ciel plafonant avec angelots.

Photo du décor lustre non posé

Le style baroque

Le baroque est un mouvement artistique en vogue en Europe dans les premières décennies du 18ème siècle. Ce nom, synonyme d’exagération et d’extravagance, a été donné à la fin du XVIIIe siècle par les penseurs des Lumières, par opposition au nouveau style, inspiré de l’antique, soble et ordonné, le néoclassicisme. Il est en effet caractérisé par le goût du mouvement, de la dramatisation et de l’exubérance décorative.

En peinture, le Baroque est essentiellement religieux, avec des thèmes tels que la Vierge, les saints et les anges. Les peintres de ce mouvement créent des fresques sur les plafonds et les voûtes des palais ou des églises, reprenant surtout les thèmes de la Contre-Réforme.
Les peintres baroques célèbres incluent Rubens, Vélasquez, Le Caravage et Le Bernin.

Certaines des caractéristiques sont :

  • Naturalisme : recherche de représentation de la réalité sans idéalisation, ni embellissement.
  • Utilisation de la lumière comme élément principal pour accentuer les éléments, donner de la théâtralité aux scènes et diriger le regard du spectateur. Effets dramatiques des clairs-obscurs.
  • Dynamisme des compositions à travers des lignes diagonales, les courbes et les couleurs.
  • Recherche de représentation du mouvement, du moment culminant de l’action.
  • Intention de tromper les sens du spectateur, de brouiller la différence entre réalité et fiction.

     LE STYLE BAROQUE EN DECORATION INTERIEURE

    Le style baroque : luxueux et imposant

    Si vous désirez choisir le style baroque pour décorer votre intérieur, vous ferez le choix du luxe et de l’exubérance. En effet, ce style de décoration d’intérieur se caractérise par la profusion des détails et la richesse de ses ornements. L’opulence est de mise avec des matières et des couleurs que l’on exagère à outrance afin de rendre l’atmosphère saturée et monumentale. La palette de baroque se compose donc de rouge, de violet, de noir brillant ou encore d’or et d’argent afin de créer une décoration d’intérieur digne des plus belles maisons bourgeoises de la Renaissance Italienne. C’est un style qu’il faut donc parfaitement assumé mais qui peut être d’une grande beauté si vous savez le mettre en valeur. Vous serez assuré de créer la surprise et d’attirer tous les regards de vos invités avec une décoration très ancienne mais qui sait toujours faire son petit effet.

    Les formes du style baroque

    Pour bien adopter le style baroque, il est important de connaître les formes que vous devez mettre en valeur chez vous. Aussi, le baroque se caractérise par ses formes arrondies et de belles arabesques. Les meubles sont imposants et se dotent de formes voluptueuses afin de remplir tout l’espace. L’exubérance est certainement le maître-mot de cette décoration d’intérieur mais, il vous faire attention à ne surtout pas tomber dans le style ringard. Aussi, même si vous optez pour le style baroque, vous devrez le combiner avec des pièces plus contemporaines. En effet, le but n’étant pas de recréer une pièce du XIVe siècle mais d’en faire un lieu de vie agréable.

    Les couleurs du style baroque

    Autre élément que vous devrez prendre en compte pour créer un beau style baroque, sa palette de couleurs. Aussi, vous devrez tout miser sur le noir, le doré, le rouge, le pourpre, ou encore le mauve. Ces couleurs dominantes vous permettront réellement de créer du baroque au sein de votre salon ou encore de votre chambre. Vous pourrez les marier à d’autres teintes afin d’apporter un peu de modernité à votre espace intérieur. Par exemple, les reflets argentés ou dorés, mais aussi métallisés et même les paillettes seront du plus bel effet. N’hésitez pas à associer des teintes profondes à ces couleurs baroques afin de les mettre encore plus en valeur.

    ARTICLE : HISTOIRE DE PEINTURE (suite) , LE MATOLIN

    ARTICLE : HISTOIRE DE PEINTURE (suite) , LE MATOLIN

    Le MATOLIN

    Recherches de documents illustratifs et de textes présentés par Jean-Jacques Chevrier, peintre décorateur ethnologue
    (svp cliquer ICI  pour voir le PDF)

    Le Matolin

    Dans les feuilles consacrées au Ripolin, j’ai parlé de l’affichiste illustrateur et dessinateur Eugène Vavasseur, le créateur des trois frères Ripolin. A la même époque, il illustrait les nombreuses publicités d’une autre marque de peinture, le Matolin.

    Le Matolin, comme on disait à ce moment était une fabrication anglaise qui fut importée en France au tout début du XXe siècle, en 1904 ou 1905. Tous les articles et slogans publicitaires présentent cette peinture comme révolutionnaire.

    Qu’était-elle ?
    « Au point de vue artistique, le « Matolin » est le revêtement rêvé pour donner aux murs un cachet vraiment artistique dans le sens le plus absolu du mot. 
    Son bon goût fait valoir les meubles et les tableaux et donne une note de distinction et d’élégance dans toute la Maison. Aucun produit ne possède un si grand nombre de si jolies couleurs. Le « Matolin » possède, en effet, 70 teintes depuis les couleurs foncées les plus riches jusqu’aux couleurs claires les plus délicates, ce qui contribue beaucoup à obtenir un résultat très décoratif et très artistique. L’emploi du « Matolin » est très recommandé par les docteurs, car il aide grandement au maintien de la propreté et l’hygiène dans la Maison. Dès l’application il devient un véritable désinfectant et un excellent destructeur de microbes grâce au 2 ½ % d’acide phénique qu’il contient. Tous les grands Décorateurs emploient le « Matolin ». Demandez au vôtre de vous montrer la série des pochoirs artistiques qui peuvent être obtenus directement. »
    (La vie au Grand Air du 11-07-1908)

    « Vendue sous forme de pâte, ce qui la rend tout à fait assimilable, il suffit d’ajouter un peu d’eau et la voilà prête à l’usage. Elle sèche instantanément, et, qualité précieuse, elle est lavable au bout de trois semaines. Elle s’applique sur tous les matériaux, c’est la seule qui tienne sur le ciment, et une fois sèche elle devient dure comme de la pierre. » (L’Intransigeant du 8-03-1907)

    « Voici tantôt deux ans, parlant à cette place d’une originale peinture à l’eau de provenance anglaise qui venait d’être introduite en France, je pronostiquais que le Matolin – tel est son nom – ne tarderait pas à devenir populaire chez nous. Eh bien ! à l’heure où j’écris ces lignes, les résultats ont confirmé mes prévisions. Ils les ont même dépassées : personne, parmi ceux qui sont au courant des choses du bâtiment, ne me démentira. Pour un succès, c’est un succès : c’est même un triomphe. »Emile GAUTIER.» (Le journal du 16-06-1908)

    Un article signé M. Bernard paru dans la revue La Justice du 18-06-1905 et consacré aux vacances des parisiens rapportait :« Quel plaisir de se reposer dans une chambre passée au « Matolin ! Ses parois lavées à grande eau tous les matins offrent au regard le velouté de la peluche. Tout brille, l’on se sent reposé. La nuit, plus de parasites. Pour une fois l’hygiène s’est associée à l’art. Les qualités antiseptiques du Matolin font fuir à tire d’ailes moustiques, mouches et toute la gente ailée et bourdonnante. Quant aux meubles, ces meubles de campagne si légers, si commodes et que tous les ans, les injures du temps rendaient plus maussades, si elles ne les disloquaient pas, la peinture laquée le Matolin en a fait des meubles Louis XVI qui ne dépareraient pas le Trianon. Agrément de la vue, tranquillité du repos, voilà ce qu’a fait l’introduction de la peinture laquée en France. Rendons hommage au Matolin, la première des peintures laquées et à leurs introducteurs en France, MM. Cornford et Cie, 14, cité Magenta.»

    « Par ces temps d’épidémie, assainissez les murs, plafonds, placards, etc…de vos habitations, bureaux, salles de réunions, baraquements, usines, par le Matolin, peinture hygiénique. Remplace les papiers peints et est plus artistique.» (L’Intransigeant, du 12-11-1918)

    Le 12 mars 1907, le cuirassé d’escadre le Iéna explosait et brûlait dans le port de Toulon occasionnant la mort de 117 marins. Un journaliste relatait cette catastrophe dans un article qu’il concluait en ces termes : la commission d’enquête expliquait la propagation de l’incendie par le fait de l’emploi courant « de la peinture à l’huile pour le revêtement des cloisons, » et qu’ « il est, en effet, reconnu que c’est un des plus actifs agents de transmission du feu lors d’un sinistre. Voilà ce qu’on n’a pas à craindre avec une peinture ignifuge comme le Matolin, par exemple, qui, étant à base de silicate, devient, en séchant, dure comme la pierre, et est, par conséquent, absolument incombustible. »
    (Le Journal du 28-031907).
    Il s’agissait en fait d’un article publicitaire pour la peinture le Matolin, la publicité ne reculant devant aucun argument, même il y a plus d’un siècle.

    J’ignore aujourd’hui si cette peinture eut une descendance, si la société qui le fabriquait a perduré dans l’histoire, ne trouvant aucun renseignement en dehors du Matolin.